Su mejor versión

Y un día más, aquí tenemos un nuevo programa con más curiosidades. La primera de hoy es una de las noticias que os contábamos y es que Carlos Fernández Palomero, madridista hasta la médula, decidió que en su esquela quedara reflejado. Quería decirle al mundo que estaba orgulloso de haber disfrutado las once Copas de Europa su equipo, el Real Madrid. La esquela reza así:

Habiendo recibido los Santos Sacramentos y la Bendición Apostólica, después de 4597 semanas de una vida plena, en comunión con su esposa, siempre dedicado a su familia y haber disfrutado de 11 Copas de Europa.

Y los hay orgullosos de su equipo, pero también quienes, aunque no orgullosos sí tienen las ideas muy claras. Y es que un hombre decidió acudir a la empresa que le cortó la luz y el agua a ducharse. Todo pasó en la ciudad de La Plata cuando un hombre decidió presentarse en la compañía eléctrica con unos pantalones cortos y una toalla al cuello. Llevo 10 días sin agua ni luz, así que me vine a duchar acá, fueron sus declaraciones. ¿Vosotros lo haríais?

Y en el Revuelto Curioso os traíamos las curiosidades de uno de los objetos más utilizados en nuestro día a día, el papel. Convive con nosotros desde hace más de 2000 y es que en China tuvieron visión de futuro y sabían que iba a ser muy útil, aunque durante más de 600 años no le contaron el secreto a nadie. Actualmente conservamos el primer ejemplar escrito en papel que data del año 806 d.C., se trata de una carta árabe.

De media, un humano utiliza 48 kg de papel en un año, aunque si supiéramos que para fabricar una tonelada son necesarios 115 000 litros de agua, quizá nos lo pensábamos. Y aunque podemos elegir entre los más de 500 tipos de papel que existen, reconocemos que poder reciclarlo hasta 11 veces es un dato muy positivo. Como datos últimos contaros que el primer taller de papel se localizó en España en el año 1036, y el más vendido, y por tanto, el que más papel “ha consumido” es El ingenioso hidalgo Don Quijote de La Mancha. Todo queda en casa.

Y con el Cine llegamos hasta John Travolta, sex symbol en su momento, personaje de Hollywood en la actualidad. Ha protagonizado grandes hitos, grandes películas y películas que, aunque no tan buenas, han quedado en el imaginario popular para generaciones y generaciones. Su madre, Helen Cecilia Burke, fue una actriz y cantante que participó en The Sunshine Sisters, grupo vocal de radio antes de convertirse en profesora de inglés, por lo que vemos, no es el único artista de la familia.

Se inició en el mundo de la actuación siendo solo un niño apareciendo en obras en locales de música y teatros. Y aunque fue al instituto, acabó dejando los estudios con 17 años para dedicarse a su pasión. Su carrera en el cine comenzó en 1975 en The Devil's Rain y después con un papel no muy destacado en la escalofriante, Carrie (1976). Aunque su gran oportunidad le llega con Fiebre del sábado noche. Con esta película fue nominado al Oscar. Y después llegaría Grease, lo que lo culminó como guapo del momento. Hasta la princesa Diana acabó cayendo en sus redes cuando en 1985, durante una fiesta en la Casa Blanca, Diana le pidió que bailara con ella.

Y de alguien que ha hecho historia en el cine, pasamos a alguien que ha cambiado la Historia: Isaac Newton. Encaja con el clásico esteretipo de científico despistado. Se olvidaba a menudo de comer y hasta de dormir, se abstraía con sus reflexiones y se olvidaba de sus invitados cuando estos estaban en su casa.

Vestía de forma descuidada, e incluso sucio, porque a menudo olvidaba su higiene personal. Newton también era serio y circunspecto. No le gustaba la alegría y ni siquiera sonreír. De hecho, se cuenta que sólo se le vio una vez reír en clase: el día en que un alumno le preguntó cuánto podría valer un obsoleto libro de Euclides.

Y aunque despistado, era metódico, contradictorio, ¿no? Y es que, en cuestiones de trabajo, era muy pulcro pues todo debía anotarlo en sus cuadernos. ¿El problema? Pues que todo lo apuntaba y sus anotaciones podían ser un verdadero caos. Y también podía darse el caso de perder esos cuadernos.

Se cuenta que, en 1684, muchos de los científicos de la época mantenían un importantísimo debate sobre las leyes del movimiento de los cuerpos celestes. Wren, arquitecto de la catedral de San Pablo, ofreció un premio al primer científico que lograse demostrar convincentemente las leyes del movimiento de los astros. Como pasaban los meses, Halley decidió visitar a Newton a Cambridge. En la conversación, le preguntó por las órbitas de los cuerpos celestes, a lo que Newton contestó que eran elípticas. “¿Cómo lo sabe?”, volvió a preguntar Halley, a lo que Newton repuso: “Las calculé hace tiempo”. Halley, (sí, el del comenta) le pidió que le mostrase esos cálculos, pero Newton fue incapaz de encontrarlos. Le prometió que volvería a hacer los cálculos y se los haría llegar (promesa que cumplió rápidamente).

Eso sí, se tomaba muy en serio sus experimentos. Tanto es así que, para estudiar la forma del ojo humano, era capaz de pasarse el día contemplando el sol con un solo ojo para observar los colores e incluso presionar con un punzón su globo ocular para alterar momentáneamente la curvatura de la retina y constatar las variaciones que ello implicaba.

Por último, en la sección de Música tenemos una historia triste que contar, la de Ritchie Valens. Y aunque a muchos no os suene solo por su nombre, os aseguro que todos habéis cantado y bailado su único éxito (único por la juventud de su muerte). Fue el pionero del rock and roll y promovió el movimiento rock, aunque su carrera solo duró ocho meses.

Ya desde joven, con tan solo 5 años expresó un gran interés en hacer su propia música. Y sería su padre quien lo animaría a aprender a tocar la guitarra y la trompeta, aunque ya más mayor aprendió de forma autodidacta a tocar la batería. Y aunque era zurdo, acabó por dominar la versión diestra del instrumento porque no podía esperar a poder disponer de la adaptación. Con 16 años le propusieron unirse como guitarrista a una banda local y cuando el vocalista principal dejó el grupo, Ritchie asumió este papel.

En 1958 fue descubierto por Bob Keane, y empezó su carrera bajo el nombre de "Little Richard regional" en honor al artista de mismo nombre. Un día, en casa del productor acabaron grabando algunas canciones, y algunas de ellas se pueden escuchar en el disco “Ritchie Valens: The Lost Tapes”. Aquí se grabaron dos de sus canciones más populares: Donna (que cantó por primera vez en un teléfono público a su novia Donna Ludwig) y Ritchie´s Blues al que armonizó, en parte, usando solo un lápiz.

De él es la famosísima “La Bamba” cuyo origen es, en realidad una canción popular mejicana de son Jarocho. Esto es la música propia de la cultura jarocha (parte de los estados de Oaxaca, Tabasco y Veracruz). Pero él la transformó dándole un ritmo rock and roll y que lo convirtió en un éxito en 1958 y para los restos. Fue un pionero en este estilo cantado en castellano.

Se considera que ese 3 de febrero de 1959, la fecha de su muerte, fue el día que murió la música. Su muerte fue poco menos que casual, durante 1959 Ritchie tenía prevista una fira de Rock and Roll por Estados Unidos. En mitad de la gira la calefacción del autobús en el que viajaba junto al resto de artistas se estropeó. Buddy Holly, otra de las estrellas de la gira tuvo la idea de alquilar una avioneta para llegar a Clear Lake (Iowa) para llegar pronto y poder descansar antes de la actuación. Ahí empezó todo.

En al avión acabaron viajando Buddy Holly, The Big Bopper y Ritchie Valens que ganó si asiento jugando a cara o cruz con otro de los artistas, Tommy Allsup. Pilotada por un joven inxerperto, la avioneta empezó a zozobrar cuando, en medio de una tormeta de nieve, cuando el piloto no supo leer los instrumentos, no había visibilidad. Finalmente, el vehículo se estrelló a solo 8 km del despegue, porque en lugar de subir, bajaba. Nadie sobrevivió y Ritchie tenía solo 17 años.

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Patatero a tus patatas

Si nos escucháis habitualmente, sabréis que en Curiosity somos muy fans de Leo (lo llamamos así en la intimidad), DiCaprio. Leonardo DiCaprio. Pues bien, hemos peleado (según nuestras posibilidades) por que Leo tuviera su más que merecido Óscar, pero nos sorprendió enterarnos de que él se lo dejó en un bar. Y es que, durante la gala, los asistentes cenan y beben de más (no todos, suponemos), y esa noche era su noche y Leo lo dio todo. Tras 6 nominaciones, en la última le llegó el galardón y con la euforia del momento, tras la gala, Leo se dejó la preciada estatuilla en el bar al que acudieron. Tuvo suerte de que se lo devolvieron, no sin una carrera tras él. ¿Lo peor? Que todo quedó grabado por los periodistas que estaban allí.

Al final todo salió bien, como a estas estudiantes de la Universidad del País Vasco, que han creado una cerveza de patata alavesa, Gastheiz se llama. Esperan que esta nueva bebida se convierta en “un símbolo de orgullo de ser alavesas”. En Euskadi hay cientos de miles de personas que nos consideramos patateras y a mucha honra. Y como patateras que somos, nuestra cerveza sólo podía ser de patata, ha destacado Ainhoa Ocio, una de las estudiantes implicadas en el proyecto, en un comunicado. Tras un año de trabajo, las investigadoras han conseguido este producto en el que la malta ayuda a descomponer el almidón de las patatas, que son empleadas en varias fases del proceso para asegurar la permanencia del sabor. Además, recuerdan que con su iniciativa siguen el ejemplo de las primeras fabricantes de cerveza, que eran mujeres de Mesopotamia y Sumeria, y la inventaron hace más de 7000 años.

Y como no podía ser de otro modo, nuestro Revuelto Curioso está protagonizado por el tubérculo más conocido, la patata. Dicen los científicos que tiene forma de universo, y es que forma un paraboloide hiperbólico que es una forma similar a la que adopta nuestro universo. Y, junto con este motivo, dada su facilidad de reproducción, en 1995 se cultivó el primer tubérculo en el espacio. Tal es su fama que en Estados Unidos tiene su propio museo, The Potato Museum, aunque no es el único en el mundo. En Alemania, sin embargo, nos encontramos con los mayores consumidores del mundo de patatas. De hecho, los alemanes comen el doble de patatas al cabo de un año que un estadounidense.

Pero, lo mejor de todo, es que además de alimentar y estar deliciosa, ¡quita las manchas de la ropa! Solo con frotar las manchas secas con un poco de patata antes de meterlo en la lavadora, conseguirás que la mancha desaparezca con el lavado. Pero, ¡hay más! También se puede utilizar como combustible para vehículos gracias al almidón que se puede licuar y conseguir etanol… que no es la tarea más fácil del mundo, también es cierto, pero que no se diga.

Y llegamos al galán de galanes, al truhan de trúhanes, a un maestro del Cine, Humphrey Bogart. Neoyorkino por antonomasia fue uno de los actores más importantes del pasado siglo. Su cigarro y su actitud eran su sello en cada una de sus películas. Fue el hijo de un cirujano y una artista gráfica, y al final acabó tocando todos los palos. Empezó a estudiar medicina en Yale, pero acabaron expulsándolo por rebelde. Así que, decidió tomar el camino del arte, como su madre, e inscribirse en la Academia Philips de Massachusetts.

Pero, como muchos otros jóvenes de su edad tuvo que interrumpir su vida para cumplir con el servicio militar, pero a él le tocó formar parte de la marina en la I Guerra Mundial. En una de las maniobras, un torpedo enemigo alcanzó el submarino en el que Bogart se encontraba y astilló un fragmento de madera que le hirió en la boca. Finalmente, pudo recuperarse solo con la pequeña secuela de hacer su manera de hablar aún más personal. Tras la guerra comenzaría a trabajar en el cine tal y como lo recordamos, aunque no sin antes alguna traba por su aspecto, que no encajaba con la moda.

Empezó trabajando en una productora, pero sin actuar, aunque poco a poco comenzó en el mundo de la interpretación. Al principio en películas menores, pero al final, creando grandes clásicos del cine. Construyó, además, una de las parejas más emblemáticas de este mundo junto con Ingrid Bergman coronándose como grandes actores de grandes películas. Finalmente, en 1951 conseguiría el reconocimiento de la Academia del Cine ganando un Óscar por su interpretación en La reina de África. ¡Enhorabuena!

Y en la sección de Historia era una de las más actuales que hemos tratado y es que se trata de Michelle Obama. Michelle Robinson (su apellido de soltera) nació y creció en la zona sur de Chicago. Sus padres, así como su ascendencia, le supieron enseñar unos férreos valores tanto en el trabajo como en la vida. Ella es una reputada abogada conocida antes de que su marido se convirtiera en el presidente de los Estados Unidos. En realidad, estudió Sociología y Estudios Afroamericanos en la Universidad de Princeton. Y más tarde estudio Derecho en la Universidad de Harvard. Todo un portento.

Fue en estos años en los que se empezó a involucrar en acciones políticas y sociales. Estas ideas se han mantenido hasta el día de hoy, ya que sigue participando en toda clase de eventos y acciones sociales. En 1996 Michelle Obama llegó a la Universidad de Chicago como docente con la visión y propósito de establecer vínculos entre el campus y la comunidad. De hecho, ha desarrollado el primer programa de servicio comunitario de la universidad, lo que hizo crecer exponencialmente la participación y voluntariado en el campus.

Michelle, durante el mandato de su marido, defendió las prioridades políticas de

este mediante la promoción de proyectos de ley que lo apoyaban. Obama

ofreció una recepción en la Casa Blanca para los defensores de los derechos

de las mujeres durante la celebración de la promulgación de la Ley Lilly

Ledbetter Fair Pay de 2009. Según sus representantes, tenía intención de

visitar todo Estados Unidos con el fin de familiarizarse con Washington. Ha conseguido ser más que la primera dama, aunque ya tenía un recorrido previo muy interesante, y ser, además, uno de los personajes más queridos de la sociedad actual.

Y por fin llegamos a la sección de Música con Rosendo Mercado como protagonista. Creció en el barrio de Carabanchel, donde aún hoy vive. En 1972 comenzó en el mundo de la música con Fresa en la que participaba como guitarrista, aunque tiempo más tarde la banda pasó a llamarse Ñu, influenciados, sobre todo Rosendo, por la música de bandas internacionales. Finalmente abandonaría el grupo en 1977 creando Leño aunque su primer disco no salió hasta dos años más tarde. Sus canciones se han convertido en verdaderos himnos de la música en nuestro país.

El último disco de la banda fue con el que más recursos pudieron contar. Se grabó en Londres y pudieron trabajar como más les gustaba. En 1983 hicieron su última gira organizada por Miguel Ríos que contó también con grandes medios tanto de sonido como de luces y escenografía. Sin embargo, finalmente este mismo año el grupo decidió disolverse, empezando aquí la etapa en solitario de Rosendo. No llegaría hasta 1985, momento en el que pudo dar salida a su primer disco. Arrasó en ventas. Aunque en su carrera ha “sufrido” diversos cambios de discográficas, pero todas lo han conformado como artista y su historia es la suma de todo ello.

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Explota tu curiosidad

En esta ocasión traíamos noticias que, además de curiosas, son más que sorprendentes. Os contábamos que el pasado mes de febrero se subastó la pieza de Lego más cara de la historia, con un valor de prácticamente 18 500 euros. Es una figura con el mismo tamaño que las originales pero en lugar de ser de plástico es de oro macizo de 14 quilates. Solo existen 10 piezas como esta en todo el mundo. Y es que entre 1979 y 1981 se hacían estos regalos a los empleados que llevaban más de 25 años trabajando en la fábrica (y a algunos socios) y parece que la de esta vez pertenecía a una de las primeras personas que contribuyó a la expansión de Lego en Italia.

Y la otra sorpresa que os teníamos preparada es la de que una mujer fue capaz de construir una casa solo viendo vídeos tutoriales de Youtube. Tardó 9 meses, pero finalmente pudo construir un hogar para ella y sus cuatro hijos hecho con sus manos. Después de buscar varios terrenos en los que comenzar a edificar en 2008 Cara comenzó a ver vídeos para apuntar que herramientas sería las que necesitaría y cuanto le costaría conseguir todo el material. Sus cuatro hijos fueron los encargados de ayudar a su madre en el proceso de construcción. Además, ahora, su historia se cuenta también en un libro: Rise:
How a House built a family? (¿Cómo una casa construyó una familia?).

En esta ocasión, en el Revuelto Curioso serán las joyas las protagonistas de nuestra sección. Aunque parezca mentira, estos ornamentos tienen más de una curiosidad que te hará quedarte con la boca bien abierta. Por ejemplo, con la ley que prohibía la venta de joyas tras la puesta de sol. Su sentido residía que los clientes podían ser engañados por la falta de luz, así que se prohibió negociar con ellas. Hablamos del año 803, tiene lógica. Y es que las joyas siempre han denotado la posición social del portante (o la que quería aparentar), en la antigua Roma, por ejemplo, las joyas para el pelo lo eran. Cuanto más complicada o llamativa era, indicaba un mayor nivel social.

Aunque creamos que las joyas solo son “ponibles” en actos concretos o en ocasiones especiales, la verdad es que han invadido nuestra cotidianidad. El anillo nupcial, por ejemplo, acabó sustituyendo a otras viejas prácticas, como la de atar un nudo entre los novios o partir una moneda de oro o plata (para que cada miembro de la pareja se quedara con una de las mitades). Pero, a nuestro parecer, hemos llegado a unos límites un tanto peligrosos, pues la última moda es implantarse joyas en los ojos. El doctor Emil Chynn de Manhattan se ayuda de un láser para hacer un pequeño corte en el ojo y colocar la pieza.

Y por último, en lo que respecta a este tema, os contábamos cómo son o cómo se han descubierto las joyas más grandes de la historia. En Australia fue descubierto en al mayor ópalo negro, al que llamaron Cometa Halley. Y el diamante Cullinan es el más grande del mundo y fue hallado en el año 1905 en Sudáfrica. Pesaba medio kilo. La piedra fue divida en 9 partes para aprovechar al máximo sus cualidades.  La parte más grande pesa 520 quilates y forma parte de las Joyas de la Corona Británica. Pero es que además, en Sudáfrica se encuentra el 50 % de las reservas de oro de todo el mundo.

En la sección de Cine os contábamos algo más, no solo de la película, sino también de la multinacional McDonald’s. Y es que, en 1940 los hermanos Maurice (Mac) y Richard (Dick) McDonald fundaron una hamburguesería bajo el nombre de Bar-B- Q Mcdonald en San Bernardo, EE.UU. En poco más de diez años, la marca se expandió por el país. Fue entonces cuando un empleado de los hermanos, Ray Kroc, se convirtió en el fundador de la red de comida rápida. ¿Cómo pudo pasar?

Según el acuerdo entre los hermanos y Kroc firmado en 1961, el ex empleado tuvo que pagar unos 2,7 millones por la compra de la marca, además de entregarles un 0,5 % de todos los beneficios que generara. A pesar de que Kroc aceptó, el precio le pareció exagerado y decidió llevar a cabo una serie de venganzas. Lo primero fue abrir su primer restaurante a tan solo unos metros de la hamburguesería original. También se negó a pagarles el porcentaje acordado, que solo en los 70 suponía unos 15 millones de dólares.

Finalmente, y aunque Kroc tuvo que reconocer sus artimañas en toda esta historia, murió con un patrimonio de unos 500 millones de dólares. Fue un tipo listo y supo manejar sus negocios, aunque no siempre con buenas artes. Respecto a la peli, os contamos que estuvieron a punto de dirigirla los hermanos Coen, pero por problemas de horarios, finalmente, no pudo ser. Michael Keaton es el protagonista y el papel que encarna es el del mismísimo Ray Kroc. Para el rodaje tuvo que aprender a dar clases de piano. Sin embargo, además de un gran actor, y en un alarde de generosidad, decidió alquilar dos camiones de helado para sus compañeros de trabajo después de verles agotados.

En la Historia de esta semana, una batalla era la protagonista, la de Karánsebes. Contextualizamos, durante la guerra Ruso-Turca (1787-1792), cuando el ejército austríaco luchó contra sí mismo por haber confundido al contrincante con tropas del Imperio Otomano. Soldados del mismo ejército matándose por error. El emperador José II de Austria, que era aliado de la Zarina de Rusia, se dirigió con un ejército de 100 000 hombres a la frontera turca en las proximidades de la ciudad de Karánsebes (actual  Rumanía) con la intención de forzar un encuentro con las tropas turcas. Hecho relevante es que sólo una mínima parte de la tropa estaba formada por austriacos. La mayoría eran pueblos sometidos (italianos, serbios, croatas, húngaros, rumanos) y muy pocos de los soldados hablaban alemán, la lengua del emperador.

Una vanguardia de la caballería austríaca (húsares) fue la primera en llegar. Su misión era la de explorar y limpiar el territorio de posibles enemigos o de espías turcos, pero allí no había soldados. Los únicos que aparecieron fueron unos vendedores de aguardiente que ofrecieron su producto a los soldados. Estos aceptaron, puesto que su trabajo estaba hecho y solo tenían que esperar a que llegaran los refuerzos.

Cuando estos llegaron, exigieron su trago de alcohol, pero los primeros (quienes habían pagado la bebida) se negaron y se dispusieron en barricadas para proteger el ansiado licor. Esto supuso una ardua batalla que culminó con un disparo, al aire, pero igual de alarmante. Los rumanos creyeron que el disparo lo había hecho un francotirador turco y comenzaron a gritar. “¡Turcii! ¡Turcii!”, (¡Los turcos!). Los húsares salieron corriendo. Los infantes se
desbandaron.

Los oficiales austríacos entraron en escena y comenzaron a gritar ¡Halt! (¡Alto!). Sin embargo los soldados creyeron oír “¡Alá!”, es decir, alguien estaba gritando el nombre de Alá, y eso solo podían hacerlo los otomanos. Ahí el caos se multiplicó. Sin embargo, otras tropas estaban llegando y un oficial de caballería al ver a los húsares dando vueltas alrededor del campamento revuelto ‘supo’ que se trataba de un ataque de la caballería turca. Así que ordenó una carga, sable en mano, contra lo que creía el enemigo. Desde otro punto, un cuerpo de artillería abrió fuego contra los jinetes creyendo que eran
los turcos, una vez más. Ya enloquecidos, los soldados se dispersaron disparando a todo lo que se movía, creyendo que los turcos estaban por todas partes.

Finalmente hubo suerte y todo aquel ejército se replegó para evitar al enemigo, que no era otro que ellos mismos, y la cosa se tranquilizó. Aunque cuando esto ocurrió gran parte de las tropas se habían aniquilado entre ellas y los que quedaban en pie se encontraban confundidos y conmocionados. El emperador José II, que estaba durmiendo en su tienda, se despertó y contempló todo el jaleo que le rodeaba. Trató de montarse en su caballo para huir de la turba que corría hacia él, pero el caballo del emperador se espantó y José II de
Habsburgo, cayó sobre un charco de lodo. Empapado, el emperador contempló como su ejército se autodestruía. Dos días después, el ejército otomano llegó al lugar donde debían enfrentarse al ejército austriaco, pero cerca de 10 000 hombres habían muerto o se encontraban gravemente heridos, por lo que no encontraron resistencia y tomaron la ciudad. El emperador José II, que moriría un par de años después, mandó poner en su epitafio: Aquí yace José II, que fracasó en todo lo que emprendió.

Y, finalmente, hemos llegado la sección de Música cuya protagonista es la magnífica Raffaella Carrà. Transgresora y rompedora con su estilo más comercial nos hizo conocer la “otra” música italiana, a la que sus convecinos no nos tenían acostumbrados. Italiana de nacimiento, de Bolonia más concretamente, es bien conocida en toda Europa, pero también en América. Ha llegado incluso a presentar programas de televisión debido a su “fluidez” con el castellano. Ha trabajado en Argentina, Chile, México y Perú, pero también presentó un programa en TVE.

Comenzó su trayectoria con 9 años participando, casi por casualidad, en una película Tormento del passato. Esto ocurrió cuando, en un viaje con su madre a Roma, la animó a que participara en el casting a través de un amigo de la familia. Este inicio hizo que a los 15 años decidiera, finalmente, inscribirse en el Instituto de Cinematografía para estudiar danza y, más tarde, en el Centro Experimental de Cinematografía en Roma.

En 1965 llegó a trabajar en Hollywood, aunque volvió pronto a Europa para continuar en cine y televisión. La vida que llevaba en Los Angeles no era lo que ella esperaba la madre patria la llamaba. Carrà apareció en la película El coronel Von Ryan junto a Frank Sinatra, Edward Mulhare y Trevor Howard. Se codeaba con los más grandes. Ya de regreso a Italia, firmó un contrato para participar en el programa francés Nino Ferrer, con la condición de disponer de tres minutos para hacer lo que quisiera. Gracias a esto, se convirtió en un éxito
inmediato.

A partir de este momento la RAI la contrató para que presentase un show nocturno, Canzonissima 70. De esta manera, la artista se hizo más conocida a nivel nacional, entre otras cosas, porque enseñaba el ombligo, algo muy inusual en ese entonces. Tiempo después por esta razón es censurada por el Papa por su tema Tuca Tuca. En 1975 llegó a España con el programa ¡Señoras y señores!, participación que aprovechó para lanzar un álbum recopilatorio con versiones de sus canciones cantadas en castellano. Que una
cosa no quita la otra.

En la década de los 80, volvió a la RAI, quien decidió colocarla en la franja del mediodía con un programa que marcará a fuego la época: Pronto…Raffaella? Hay que destacar que más que un programa de televisión fue un verdadero fenómeno cultural sobre el que muchos analistas se detuvieron. De cero se pasa a 14 millones de espectadores y las familias italianas se movilizan para ver el programa durante la hora de la comida. En los 90 Raffaella graba un nuevo álbum, Inviato Especiale, que sube rápidamente en las listas de ventas y que contiene la canción Ballando Soca Dance, un nuevo baile de las Antillas
que se cuela en las discotecas de toda Italia y que Raffaella explica cómo bailarlo en los programas donde acude como invitada a promocionar el disco.

Volvió en la década de los 2000 a España en la gala de celebración de los 50 años de TVE. Pero años más tarde trabajaría con el DJ Bob Sinclar para remezclar uno de sus mayores éxitos, A far l´amore comincia tu. Todo un acierto. Aquí os dejamos esta canción que volvió a llevar al éxito a la gran Raffaella. 

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Entre tú y las curiosidades

En esta ocasión empezamos fuerte, y es que en nuestro Informativo Curioso os contábamos cómo un juez decidió condenar a un menor a hacerse peluquero por haber robado en una peluquería. La pena consiste en una pena de nueve meses de servicios sociales, en el tiempo deberá finalizar los estudios de peluquería que estaba llevando a cabo. El delito consistía en el robo de 600 euros, un secador de pelo profesional (unos 160 €). Pero lo más bonito es que la condena sea constructiva y no de encarcelación, además el propio juez se ha ofrecido a ayudar al menor a finalizar sus estudios.

Y también relacionado con la prisión, otra noticia positiva, y es que en Cartagena de Indias (Colombia) han creado un restaurante en el interior de una cárcel situada en pleno centro de la ciudad. Se pretende ayudar a la reinserción social gracias al contacto con los clientes quienes disfrutarán de su cena en el patio del recinto. El chef español Koldo Miranda, ha colaborado en la creación de este llamativo menú. Pero las propias reclusas han hecho cursos de gastronomía para que el servicio sea óptimo.

En nuestro Revuelto Curioso nos centramos en la ‘vida y milagros’ del presidente de los Estados Unidos, Donald Trump. Quien con solo 27 años ya era dueño de 14 000 apartamentos que se unificaban bajo una sola empresa Trump Corporation Management. Y ya desde temprano tenía claro que le interesaba la política, ¿por aquello del poder? No lo sabemos, pero esta ha sido su trayectoria: 1988, republicano; 1999, Partido Independiente para poder lanzarse a la presidencia en el 2000; del 2001 al 2009 fue demócrata; y a partir de ese último año decidió ser republicano nuevamente.

Si no fuera poco, tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood. Y, ¿por qué? Porque en 2004 estrenó un reality show llamado The Apprentice (El Aprendiz). Empresarios que competían por demostrar sus aptitudes y el premio era manejar una de las compañías del magnate, además de 250 000 dólares. Más tarde, estrenaría también la versión con famosos. Como todo.

Su vida: con solo 13 años lo alistaron en una escuela militar para que aprendiera disciplina y organización, siendo uno de los mejores estudiantes. Y acabó teniendo su propio juego de mesa Trump: the game. Salió en los años 80 y actualmente vale unos 10 millones de dólares. Aunque una de sus “aficiones” es subvencionar concursos de belleza, muy típico del territorio estadounidense. Desde 1996 hasta 2015 fue el mayor accionista de estos, como Miss Universo, Miss USA o Miss Teen USA. Pero es que con el millón de dólares que su padre le prestó, amasó una fortuna de más de 3.7 billones de dólares.

Y ya en la sección de Cine os traíamos una película. Más bien la secuela de una película, T2: Trainspotting. Estrenada 20 años después de que la original lo hiciera. Su historia se basa en la historia de Trainspotting, tanto la película como la obra de Irvine Welsh, Porno. El personaje principal de la historia vuelve a Escocia para enmendar a sus amigos de las vidas que llevan. Por eso, os traemos algunas de las curiosidades, más que de la peli, del rodaje.

Los productores tuvieron que cortar varios segundos de la escena de sexo entre Macdonald y McGregor para el lanzamiento en Estados Unidos. Diane parecía estar pasándoselo demasiado bien y les preocupaba que los espectadores estadounidenses se escandalizaran. Esto demuestra la vida y pasión que los actores ponían en su trabajo, tanto es así que Ewan McGregor sólo se tomó un día de descanso en las siete semanas que duró el rodaje.

Jonny Lee Miller, que era el único actor que no era escocés, consiguió el papel de Sick Boy por su excelente actuación en Hackers y su habilidad para imitar muy bien el acento de Sean Connery. Y es que el director buscaba personajes muy concretos, como para el personaje de Renton quería a alguien como Malcolm McDowell en La naranja mecánica. Es decir, un personaje repugnante, pero con encanto.

Kelly Macdonald, quien empezó casi por casualidad en este mundo, casi lo estropea todo en su primer día de trabajo. Era un rodaje de todo un día y noche, y estuvo en un bar unas horas, así que acabó borracha y grabó su primera escena así. ¡Buen comienzo! Y añadir que al autor de la obra literaria, Irvine Welsh, en un principio no estaba tan seguro de adaptar su novela a una película hasta que Danny Boyle logró convencerlo escribiéndole una carta en la que alegaba que el escritor y el productor de la película, John Hodge y Andrew Macdonald, eran los dos escoceses más importantes desde  Kenny Dalglish y Alex Ferguson.

Hubo muchos sacrificios en estos trabajos pues McGregor tuvo que perder más de 12 kilos para prepararse para el papel de la primera de las películas. Otro de los sacrificios fue que, para el lanzamiento en Estados Unidos tuvieron que volver a grabar los primeros 20 minutos para “eliminar” el acento tan marcado de la mayoría de los actores. Aunque alguna ventaja también tuvieron, como el hecho de que John Hodge trabajara como médico residente con adictos a la heroína. Pudo utilizar algunas de sus experiencias como en la escena en la que los drogadictos roban una televisión de un asilo para ancianos.

Y en la sección de Historia os traíamos las curiosidades sobre el David de Miguel Ángel. Es una de las obras maestras del Renacimiento y una de las esculturas más famosas del mundo. Actualmente se encuentra en la Galería de la Academia de Florencia, aunque hasta 1873 estuvo ubicada en la plaza de la Señoría de la misma ciudad. Desde entonces en su lugar se erige una copia de la obra a tamaño real realizada también en mármol. La escultura representa al rey David bíblico en el momento previo a enfrentarse a Goliat, y fue acogida como un símbolo de la República de Florencia frente a la hegemonía de los derrocados Medici, y la amenaza de los estados adyacentes, especialmente los Estados Pontificios.

El bloque había sido dañado por un artista previo que lo había estropeado tratando de esculpir en él. Por ello, fue apartado y abandonado durante años. Miguel Ángel no había realizado todavía ninguna obra importante en su ciudad natal, por lo que tomó una postura agresiva para que le encargasen a él la escultura del David. Aunque cuando la pieza llegó él tenía un hueco grande en el flanco izquierdo. Partiendo de allí, hizo que el cuerpo del David se apoyara en el pie derecho, consiguiendo un contrapposto en la figura y haciendo que se ladee ligeramente sobre el lado derecho.

Tras ver la obra ya terminada se decidió ubicarla en la Piazza della Signoria, atribuyéndole a la obra un valor más civil que el religioso original. Miguel Ángel impuso su criterio de colocarla frente al Palazzo Vecchio, aunque esta decisión dejó al David desprotegido frente a las inclemencias del tiempo. El David representa la figura de un adolescente, pero tiene la cabeza demasiado grande y los brazos muy largos. También las manos resultan desproporcionadas y la cadera es estrecha y las piernas están muy separadas. Además, muchos no comprendieron cómo el David, siendo de origen judío, ya que representaba al David de Goliat, no estaba circuncidado.

Esta incoherencia, fue justificada por algunos críticos e historiadores de la época, explicando que representaba una visión renacentista. Aquí, el ser humano no se apegaba tanto a la religión, pero sí más a la naturaleza original del ser y los valores de la belleza. Belleza representada a través de su desnudez, ya que en el Renacimiento eran sinónimos. Miguel Ángel pretendía exaltar la figura humana en armonía con la naturaleza. Sin embargo, pese al legado que nos dejó el artista con esta obra, en 1991, Pietro Cannata destruyó un dedo del pie izquierdo con un martillo. El dedo fue reconstruido y, para evitar nuevos daños, fue colocada una estructura blindada a su alrededor. Y en 2014 se descubrieron pequeñas fracturas en la parte inferior de las piernas. La causa es su propia inclinación, que podría poner en peligro la integridad de la escultura.

Y, finalmente, en la sección de Música os hablábamos de la cantante italiana Laura Pausini. Antes de su lanzamiento hacía años que una cantante italiana no conseguía salir de sus fronteras y vender millones de copias en los mercados musicales internacionales. Cada disco es un éxito que arrastra a millones de seguidores a las tiendas de todo el mundo. Gracias a su poderosa voz, el romanticismo tradicional de la canción italiana ha vuelto a estar presente en el panorama musical.

Siendo aún una adolescente ya empezó a tener claro que le gustaba cantar y se presentó a algún concurso. Pero hasta el año 1993 no tuvo la ocasión de conocer este mundo. Fue ese año cuando, con tan sólo 19 años, ganó el prestigioso Festival de San Remo. Triunfo que le supuso decidirse a dejar sus estudios y dedicarse de pleno a la música. Su tema La soledad se hizo famoso en muchos países en muy poco tiempo. En 1994 Laura vuelve a conseguir el primer puesto en San Remo confirmándose como estrella de la música italiana. Esta fue una oportunidad única para abrirse a otros mercados como el español, por eso lanzó su primer disco en castellano, Laura Pausini.

Los reconocimientos se sucedía y Laura acumulaba Discos de Oro y Platino por sus ventas. En 1998 se graba Mi Respuesta, su nuevo trabajo y el reflejo de una Laura Pausini más adulta y segura de sí misma. No obtiene los resultados arrasadores de las anteriores producciones pero ni mucho menos puede considerarse un fracaso. Los fans de la cantante aceptan su evolución y la respaldan en la nueva gira mundial. También en 1999 presta su voz para colaborar en la banda sonora original de la película Mensaje en una botella cantando One More Time.

En el 2000 continúa sus colaboraciones con el cine interpretando The Extra Mille en la banda sonora de la película de dibujos animados Pokemon. Laura sigue siendo una gran estrella y las ventas de sus discos la mantienen en lo más alto. En el año 2002 da un paso más en su carrera y lanza su primer disco en inglés, que aparece también en el mercado estadounidense en el 2003: From the inside. El gran número de ventas conseguidas le llevan a conseguir un World Music Award. 

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!