Las vírgenes amigas

Una vez más, estamos aquí para traeros la información más curiosa, y es que el mundo nunca dejará de sorprendernos. Os contábamos que un niño de 14 años llegó a arruinar a su madre por un videojuego, ¿cómo puede ocurrir? La respuesta es sencilla, la madre cometió el error de dejar al alcance de su hijo su tarjeta y este la utilizó para comprar puntos en el juego FIFA 18 sin saber que estos costaban dinero real. El problema mayor llegaría cuando Sony se negó a devolver el dinero gastado en el juego. 

Otra situación relacionada con el dinero ocurrió en Harrods, los prestigiosos centros comerciales de Londres. Y es que en su tienda online ofrecieron un bolso de la firma Aspiral of London a 10 euros cuando su valor real es de casi 1000. Los bolsos se agotaron rápidamente, pero la compañía argumentó que la bajada de precio y el error eran tan obvios que habían anulado todas las compras realizadas a este precio. ¡A la próxima!

Y por lo que respecta al Revuelto Curioso os contábamos curiosidades sobre la nieve, datos que muchos desconocíais. Por ejemplo, que la nieve no es blanca, porque en realidad, recordad, es agua congelada, por lo que su color es transparente. Cuando la vemos blanca, en realidad vemos el resultado de la absorción de luz en una superficie compleja, que refleja una longitudes de onda que captamos como blanco. Y como no podía ser de otro modo, aquellos que conviven con la nieve gran parte de su vida, como los esquimales, tienen más modos de nombrarla. Sin embargo no es que tengan muchas palabras para denominar este resultado atmosférico, sino que tienen varias desinencias para concretar diferentes tipos de nieve o de nevadas. 

Se dice que todos los copos de nieve son distintos, sin embargo, esto, como las gotas de agua, tiene sus matices. No es que sean diferentes, es que, por su tipo de materialización pueden resultar con distintas formas y estructuras, sin embargo, todos los copos de nieve tienen una característica común, tienen 6 caras. Y, ¿cómo es posible que hay gente que vive en iglús? Lo que ocurre es que el hielo con el que están fabricados funciona como aislante y la temperatura corporal de sus habitantes permite que dentro pueda alcanzarse una temperatura de 100º por encima de la temperatura exterior. 

Y en la sección de Cine veníamos de la mano de una directora, Sofia Coppola. De su padre aprendió las bases de su profesión, pero sería la experiencia la que le haría ser hoy quien es. Solo 4 años después de haber lanzado su primer largometraje (Las vírgenes suicidas, 1999), consiguió ser nominada por Lost in Translation, nominación que le valdría para entrar en la historia de los Oscar, pues se convirtió en la tercera mujer en ser nominada a Mejor director. 

Su relación con el cine comenzó siendo ella un bebé, cuando su cara apareció en El padrino en la escena del bautizo. También apareció en El padrino II cuando interpretó a un niño y en El padrino III cuando dió vida a Mary Corleone. Aquí acabaría su carrera como actriz. 

Y en la sección de Historia, frases y expresiones antiguas como protagonistas. Os explicábamos de dónde surgían. Aquí un aperitivo:
- Dar pie a un asunto: proviene de la acción de ayudar a alguien para que montara un caballo. Se ofrecían las manos entrelazadas para que el jinete colocara su pie y se impulsaba para subir al animal.  

- De chiripa: su origen es “serendipia” nombre árabe de la antigua isla de Ceilán, (ahora Sri Lanka). En el cuento de “Simbad el marino” los problemas en ese lugar se solucionaban por “serendipia”, es decir, de manera inesperada y por casualidad. 

- De su puño y letra: las personas de alto rango tenían un anillo con un sello que utilizaban para firmar y sellar documentos, para ello cerraban su puño para marcar el lacre. Más tarde llegaría la firma como la conocemos, de ahí la letra. 

- Dormir a pierna suelta: cuando los presos, que vivían y dormían con grilletes en los tobillos se portaban bien, se les permitía estar sujeto de una pierna y la otra tenerla suelta. 

- En un santiamén: en las antiguas oraciones cristianas se acababa con un “In nomine Patris, et Filius, et Spiritus Sancti. Amen”, pero para aligerarlo se empezó a decir tan rápido que las últimas palabras “Sancti. Amen” ya sonaban como “Santiamén”.

Y para terminar, la sección de música, con Pablo López como protagonista. Malagueño de origen, muchos olvidan su paso por Operación Triunfo, y aunque no se ha aprovechado mucho de ellos, sí fue este su trampolín a la fama. Es músico de vocación y toca varios instrumentos, aunque por motivos económicos en un momento dado se mudó a Londres para buscarse una mejor manera de vivir, pero allí no abandonó su pasión, pues si hacía falta, tocaba su música en metro. 

 Os dejamos aquí algunas de sus curiosidades menos conocidas: 
- Un apasionado del vino: podrás verle en multitud de fotos con una copa en la mano. Otra gran pasión.
- Adora a su madre y así se lo hace saber a ella y a todos los que están delante cuando le viene un arrebato.
- Ha declarado en varias ocasiones que respeta y admira la música como a los músicos. Ha afirmado varias veces su cariño por artistas como Plácido Domingo, Joan Manuel SErrat o Alejandro Sanz.

¡¡NO DEJEIS DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Sobreviviremos

¿Quién no se ha desesperado en un atasco? ¿Quién no ha deseado poder cruzar tal o cual camino (o edificio) para llegar antes a casa? Pues algo similar le pasó a Cai, un ciudadano chino que harto de esperar en el autobús la llegada a casa tras el trabajo decidió repintar las señales de tráfico de este tramo para poder llegar antes. Obviamente le pillaron y le multaron (unos 150 euros), pero su mayor desgracia será tener que volver a los atascos diarios. 

La siguiente noticia, además de polémica, fue tensa, muy tensa. Un paciente con su tatuaje planteó un dilema ético a los médicos que tenían que tratarlo. El paciente entró de urgencia al hospita, pero en su pecho tenía un tatuaje enorme con el texto “Do not resucitate” (No resucitar). Aquí, ante la gravedad de su caso se plantearon si darle tratamiento o no, aunque finalmente decidieron que no lo harían pues consideraron que ese era un mensaje que el propio paciente les había querido hacer llegar. ¿Tú qué crees que habrías hecho?

En nuestro Revuelto Curioso os traíamos datos sobre esos adorables seres a los que en realidad hay que tenerles miedo: los osos panda. Cuando hablamos de miedo, es más bien respeto. Pueden parecer amorosos, pero no dejan de ser osos más grandes que nosotros. Y ya pueden serlo con los más de 12 kilos al día de bambú que ingieren, aunque su peso al nacer es de solo 30 gramos. 

Es uno de los carnívoros con mayor mordida y con los molares más grandes, superando al resto de osos y a muchas otras especies. Aunque su instinto reproductivo no se asemeja a otros animales. Las hembras utilizan su olfato para alejarse de los macho y las machos utilizan el suyo para acercarse y poder reproducirse. Y es que son animales bastante poco sociables, aunque poudiera parecer lo contrario. 

Como las hembras solo tienen dos o tres días fértiles al año, en los zoológicos y reservas en las que viven, se utiliza una especie de pornografía para pandas para intentar aumentar su reproductibilidad. Y, por esta razón, China ha decidido blindar a los osos panda: se impondrá una pena de cadena perpetua o pena de muerte en caso de ser descubierto matando o traficando con alguna parte de su cuerpo. 

Y respecto a la sección de Cine, os traíamos curiosidades de películas que bien por su contenido o bien por su reposición una y otra vez en fechas navideñas son míticas. La primera, sobre Qué bello es vivir (1946) que para su año de producción tuvo un coste altísimo: 3,7 millones de dólares. Aunque tenemos que reconocer que fue una buena inversión. 

Gremlins (1984): originalmente se pensó este argumento como una historia seria y terrorífica, pero según avanzó el rodaje se le añadieron momentos de humor y parodia que vimos en el resultado. No sabemos si tiene relación con esto el incluir a al grupo melódico español Mocedades cantando un villancico cuando la madre de Billy descubre a los Gremlins eclosionando.  

La grandísima Solo en casa (1990) tuvo su origen en otra película de Macaulay Culkin, Solos con nuestro tío, cuando el pequeño interroga a una supuesta niñera a través de la ranura del correo. Aunque Pesadilla antes de Navidad (1993) también nos dejó alguna curiosidad, como que Jack, cuando está repartiendo juguetes, acaba repartiendo un pato diabólico, que hace alusión a Batman Returns. Esta película la estaba grabando Tim Burton también en aquel momento y hace referencia al vehículo que conduce Pingüino. 

Por último, pero no menos importante, la sección de música con la única, la inimitable, Mónica Naranjo. Catalana de nacimiento, pero mexicana de corazón. Incomprendida en su país consiguió hacerse conocida en México, pero volvería, y se haría un hueco entre los grandes. Pavarotti, Rocío Jurado o su admiradísima Mina compartieron escenario con ella. 

Desde pequeñita supo a qué quería dedicarse a la música y su madre la ayudó como pudo, apuntándola a una escuela de canto y regalándole una grabadora para que pudiera practicar. Con perseverancia llegaría Mónica Naranjo, editado en México y fue el disco con el que se daría a conocer. Se hizo fuerte consiguió alejarse de este mundo cuando consideró que ya no le convenía, a pesar de seguir siendo su sueño. 

Si queréis saber más cosas tendréis que escuchar el programa, pero os dejamos un aperitivo: su disco Palabra de Mujer vendió más de 2 500 000 copias en su primer año, y consiguió alcanzar el Disco de diamante. Y a lo largo de su carrera musical se le estiman unas ventas mayores a 9 millones de discos.

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Aunque no lo parezca, ¡es verdad!

En esta ocasión, el alcohol ha jugado un papel muy importante para nuestro Informativo Curioso. Empezábamos con Mihai Danciu, un desempleado rumano que salió una noche a tomar algo con sus amigos, en Rumanía. Esa noche, Danciu aseguró a sus amigos que encontraría un trabajo, aunque a la mañana siguiente despertó en Londres y sin recordar nada. Con el cuerpo lleno de moretones y bocabajo en un patio del centro de la ciudad acabó siendo trasladado a un hospital. Aquí una enfermera rumana consiguió hacerle entender dónde se encontraba y averiguar qué había ocurrido. La joven publicó la historia en su cuenta de Facebook para tratar de ayudar a Danciu. Finalmente, la prensa se hizo eco y pudieron encontrar a su familia y algunos datos más de la historia, aunque el cómo llegó hasta Reino Unido sigue siendo un misterio.

Y la siguiente historia relacionada con licores y bebidas espirituosas trata sobre un hombre de 50 años de Reino Unido que, después de una despedida de soltero, decidió que tenía que entrar en un estudio de tatuajes. ¡ERROR! Y es que el diseño que eligió fueron unas gafas tatuadas en plena cara. Al principio pensó en dejárselas, pero después de ver las caras de su familia y amigos decidió que no quería que se avergonzasen de él. Así que, después de dos años de tratamientos láser consiguió eliminar por completo el dibujo.

En nuestro Revuelto Curioso os traíamos curiosidades de los coches y es que todos hemos tenido contacto con ellos, de uno u otro modo, pero no conocemos todo lo que han “aportado” a nuestra historia. El primero de los vehículos que se puso en marcha pesaba 3630 kilos nada más y nada menos. Puso sus ruedas en marcha en el año 1769 y se utilizaba para mover cañones, quizá de ahí su ¿robustez? Estos primeros vehículos no disponían de volante y se movían a través de palancas.

Y casi dos siglos después de que el primer coche se pusiera en marcha, sería la marca Volvo, en 1959, la casa que incluiría por primera vez cinturones de seguridad. Su creador se llamaba Nils Bohlin. Y menos mal, porque ya tenemos casi 600 millones de coches circulando por nuestro planeta, así que mejor ir seguros. Aunque el mundo del coche es cambiante y hasta las innovaciones en realidad no son tales, porque, por ejemplo, ¿sabías que el coche eléctrico existe desde 1839? Nació en Escocia y permitía moverse a la escalofriante velocidad de 6 km/h.

También se habla últimamente de los coches autónomos que son capaces de conducir por nosotros o no depender tanto del factor humano al menos. Sin embargo, en 1971 ya se hicieron las primeras pruebas de conducción autónoma mediante impulsos eléctricos computarizados. Y como no podía ser de otro modo, os decíamos que el mundo del motor es un mundo cambiante, y, por tanto, también es esclavo de las modas y depende de ellas en ocasiones. En 2013 un arquitecto tejano decidió crear una casa en el espacio de una caravana, desde ahí no ha parado ni él, ni otros que han seguido su ejemplo. También existen oficinas y todo lo que seas capaz de meter en ese minúsculo espacio. La creatividad no tiene límites.

En la sección de Cine os traíamos los efectos especiales, tan necesarios y sobreutilizados en ocasiones y tan precarios y necesarios en otras. Por ejemplo, os contamos que el primer personaje formado digitalmente fue el caballero de vitral en El Joven Sherlock Holmes (1985). La escena dura unos 30 segundos, pero les llevó más de 6 meses el hacerlo. Sin embargo, y como os decíamos antes, el primer efecto especial se usó no en el siglo XX, sino en el XIX. La película era La decapitación de la Reina María (1895). El director, Alfred Clarck, utilizó a una actriz real en la posición y, antes de que el hacha llegara a su cuello, la cambió por un muñeco con un truco fotográfico. El resultado fue tan impactante que el público pensó que habían degollado a la actriz para hacer la película.

Aunque uno de los efectos especiales más recordados, también por su proximidad en el tiempo, es el efecto bala de Matrix (1999). Para hacerlo se usaron cámaras fotográficas de alta definición en un escenario de 360 grados. Las fotos en secuencia lograban el efecto de tiempo detenido. Como sabéis este truco causó tal impacto que decidieron reutilizarlo en numerosas películas después. Aunque no todos son tan complejos, Jurassic Park (1993) utilizaba una cuerda de guitarra para crear el efecto de vibración en un vaso cuando se acercaba el Tiranosaurio-Rex.

Y algunos ejemplos más de trucos que se siguen utilizando a lo largo de la historia del cine a pesar de su “antigüedad” son los trucos con agua o drogas, como el efecto de la lluvia. El agua se dispersa con mangueras a mucha altura que disparan agua mezclada con leche para darle volumen y consistencia a las gotas que vemos en la pantalla. Respecto a las drogas, hemos visto muchas veces como un actor tiene que esnifar cocaína. Pues bien, esnifar esnifan, pero no cocaína, obviamente. Suelen utilizar lactosa o vitamina B en polvo, porque en el cine, recordad, (casi) NUNCA NADA ES LO QUE PARECE.

Y para acabar, Beck Hansen. Es nuestro protagonista de la sección de Música, un artista multigénero que no se encasilla y que le gusta probarlo todo. Es estadounidense, californiano para ser más concretos), pero es que ha crecido entre la música. Su padre era compositor, director y arreglista musical y aunque no creció con él, sí mantuvo el contacto, por lo que algo le contagió. Su madre, por su parte, era hija de la poeta y showgirl Audry Hansen y del artista Al Hansen que también era miembro de la factoría Andy Warhol.

Volviendo a él, os podemos contar que nunca fue un estudiante brillante, aunque para hacer la música que hace, tocando tantos géneros y con ese bagaje ya ha demostrado que si no lo fue no fue por falta de capacidades. A mediados de los años 80 comenzó a toca en locales de california grabando sus primeras obras en casa. A finales de esta década, acabaría dejándose llevar por el movimiento anti-folk (que buscaba reavivar este estilo) llegado desde Nueva York, donde finalmente se trasladaría para ir moldeándose como artista. Al tiempo, volvería a Califormia para grabar varios temas de manos del productor Karl Stephenson.

Con Loser empezó a sonar en todas las radios y había gente que lo comparaba con genios de la música como Bob Dylan. En este momento las ofertas le llovían, aunque no aceptó hasta que llegó David Geffen, pues le asustaba perder su libertad como creador y como intérprete. Después pasaría por otras discográficas para acabar volviendo a manos de Geffen. Varios grandes han versionado sus temas, así como defendido su sonido y estilo.

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Let's go dance!!

En esta ocasión, las buenas noticias superaban a las menos buenas y empezábamos, por ejemplo, con la de Elia Campbell, una mujer estadounidense que decidió celebrar su 94 cumpleaños saltando en paracaídas desde los 3000 metros. Encantada con la aventura, Elia aseguró que lo volvería a hacer.

Y la siguiente buena noticia venía desde Ávila, España, cuando la Guardia Civil logró encontrar a una niña de solo 2 años que había estado 7 horas desaparecida. La encontraron sana y salva arropada por su mascota, un podenco que no dejó sola a la niña en ningún momento. Salvo unos arañazos, la pequeña se encontraba en perfecto estado. Fue gracias a los gruñidos de la mascota lo que permitió a los miembros del Servicio de Protección de la Naturaleza (Seprona) localizar a la menor.

Y alejándonos de este tipo de noticias, al Revuelto Curioso os traíamos el tema de los zombies, pues no todo son historietas de cómic, series o películas. Y es que la palabra viene del criollo haitiano: zonbie. Y es que en Haití se conoce así a quienes han consumido ciertas sustancias que les hacen perder la voluntad y moverse de manera lenta y torpe. De todos modos, es “normal” que nos llame tanto la atención todo lo relacionado con la muerte o supuesta muerte, pues toda la historia de la humanidad ha estado plagada de estas ideas. En 2011 se encontraron esqueletos con piedras en la boca, pues se entendía que la boca era el portal por el que el alma podía escapar o entrar. Con las piedras “evitaban” que un alma entrara en el cuerpo de un muerto y, así, despertar en algún momento.

Aunque no siempre se ha visto como algo temeroso, o ¿sí? Pues George Washington casi fue retomado de la muerte, cuando el médico que lo atendía en sus últimos momentos propuso a la familia bombear aire a sus pulmones y hacer una transfusión de sangre (de cordero) para “volverlo a la vida”. Aunque todo quedó en eso, una propuesta, la familia no aceptó. Aunque el Centro de Control de Enfermedades, ofrece información por si finalmente se desata un apocalipsis zombie. ¿Y si llega a aceptarse y prosperar la idea del médico de Washington?

Pero no podíamos dejar de nombrar las películas que han servido para difundir estas ideas y conformar una especie de imagen compartida de estos seres. Además de mover miles de millones de dólares cada año en esta industria. White Zombie se considera la primera película del género y se estrenó en 1932. Continuaba con la idea haitiana y aparecía Bela Lugosi como maestro vudú. Sin embargo, no podemos dejar de nombrar al director más emblemático, George Romero, que consiguió que los extras de su primera película del género (La noche de los muertos vivientes) comieran entrañas de animales para hacer el gesto más real.

Y para seguir con esta racha del miedo para este especial Halloween os traíamos en la sección de Cine un recopilatorio de las curiosidades más interesantes de las clásicas películas de terror. La primera de ellas era El Exorcista que, ya que no contaban con muchos efectos especiales, tiraron de imaginación y usaron balas de fogueo para conseguir un sonido fuerte y asustar en ciertos momentos a los actores. Las actrices, además, llevaban unos arneses en algunas escenas, para darles tirones si se requería un susto.

Otra mítica película, de la que hace poco han hecho un remake, es It, basado o inspirado en una historia real, la de John Wayne Gacy, Pogo el payaso, o como se le acabó conociendo: el payaso asesino. Se trataba de un animador de fiestas, incluso hacía visitas a hospitales para alegrar a los niños ingresados allí, hasta que un día descubrieron su sorpresa final. Debido al olor que emitían, se descubrieron varios cuerpos en descomposición en su casa. Perturbador, ¿verdad?

Poltergeist, otro clásico. La pequeña actriz, Heather O’Rourke, fue una valiente y no se asustó con aquello que representaba, a excepción de la escena en la que el armario absorbe a los juguetes y a ella misma. La niña rompió a llorar y Spielberg decidió no volver a grabar la escena. Y si hablamos de escenas, la mítica de la obra de El resplandor de “¡Aquí está Jack!” se repitió hasta 157 veces, así se consiguió un enfado real. Y, por último, Nosferatu, película cuya idea principal es la de un vampiro que dista de Drácula por los nombres de los personajes y la localización (y en alguna cosita más), pero tras su estreno, la viuda de Bram Stoker denunció este posible plagio por una adaptación por la que no se había pagado ni pedido permiso. La sentencia obligaría a Murnau y Gran destruir todas las copias y el negativo de la película. Afortunadamente, no fueron del todo obedientes y alguna copia quedó, por lo que a día de hoy todavía podemos conservar la obra.

Y ya en la sección de Música, sería Joe Cocker el protagonista. Su característica voz áspera y llena de sentimiento le permitió hacer su propia música, pero también darle un toque personal a las múltiples versiones que hizo de sus colegas de profesión. Comenzó, podría decirse, a los 12 años, cuando su hermano, que tenía un grupo de skiffle le invitó al escenario. Ahí Cocker decidió que montaría su propio grupo de música. Así lo hizo en 1960 creando The Cavaliers, aunque la banda se separaría tan solo un año después.

Su primer concierto importante llegaría en 1963, junto con su grupo del momento Vance Arnold & The Avengers, como teloneros de los Rolling Stones. Y solo un año después firmó un contrato como solista con Decca Records, aunque su primer trabajo fue un fracaso. Todos los comienzos son duros. Aunque acabaría recibiendo el reconocimiento de la Orden del Imperio Británico por sus “servicios a la música”, ¿quién se lo iba a decir? Finalmente, en 2014 nos dejaría para siempre, pero no sin antes pedir a sus familiares, amigos y seguidores, que en lugar de gastar su dinero en flores para alguien que ya no las iba a disfrutar, se hicieran donaciones a The Cocker Kids' Foundation, una fundación dedicada a la ayuda a jóvenes.

¡¡NO DEJÉIS DE SER CURIOSOS!!

Vive cada día como si fuera el último

Y esta semana, nos sorprendíamos en nuestro Informativo Curioso con una de las noticias más extrañas que habíamos dado. Es el caso de Malcom Applegate, un jardinero que un día se cansó de su matrimonio y huyó. Decidió coger su bicicleta y puso rumbo a Londres desde Birmingham, pero en Oxford se la robaron y continuó a pie. Tras tres semanas, en Kingston, acabó acampando en un bosque y comenzó a trabajar en el jardín de un centro para ancianos. Así, se desvinculó completamente de su mujer, pero también del resto de su vida (familia, amigos, etc.). Aunque finalmente volvió a ponerse en contacto con su hermana y recuperó su relación con ella.

Y la que también conseguía sorprendernos era la noticia sobre la compañía aérea Luchky Air que tuvo que cancelar un vuelo porque una mujer arrojó unas monedas en los motores del avión para, según ella, “que el vuelo fuera bien”, pura superstición.  Menos mal que la tripulación se dio cuenta a tiempo y pudieron evitar un mal mayor. La mujer fue retenida y entregada a la policía. ¿Lo más preocupante? Que no es la primera vez que ocurre, nos asustan estas creencias sobre la buena suerte.

La fiesta de Halloween era la protagonista de nuestro Revuelto Curioso, pues con su historia y su actualidad, tendríamos datos para muchos programas, pero de momento algunas curiosidades sobre este evento que mueve a (casi) todo el mundo. La primera, cómo no, era sobre su nombre, pues el origen el nombre de la fiesta era ‘All hallow’s eve’, o lo que es los mismo, víspera de todos los santos. Este nombre (y origen) se aproxima más a lo que conocemos, aunque era similar a la fiesta del ‘Día de los Muertos’, celebrado en México.

Sin embargo, como muchas otras festividades tiene su origen en una celebración pagana. En este caso se relaciona con el Samhain, cuando los celtas celebraban el atardecer del 31 de octubre hasta el día siguiente el fin de la temporada de cosechas y el comienzo de la mitad “oscura” del año. Se creía que en esta celebración, por lo que suponía para la comunidad, espíritus y hadas venían a nuestro mundo, por lo que se les ofrecía comida. De aquí derivó el “truco o trato” tan popular en nuestra época, aunque mientras la festividad era europea, al llamar a la casa, el solicitante debía bailar o cantar (era el trato). Esto se perdió al llegar a Estado Unidos.

¿Cómo llego a lo que hoy en día conocemos? Pues actualmente se trata de una fiesta bastante comercial por todo el mercadeo que se genera en torno a la decoración, disfraces, dulces, etc. Llegó a Estados Unidos con la inmigración de irlandeses, pero la parte más comercial nació en Anoka, Minnesota, pues ahí se celebró el primer desfile de Halloween en 1921. Aunque en esta Irlanda originaria, a principios del siglo XIX, también se tomaba este día (el día que no la noche) como una celebración del amor, pues jugaban a los típicos juegos de la época para emparejarse.

Por último, resaltar que la figura protagonista de esta noche mágica suele ser la bruja, o witch en inglés. Esta palabra viene de ‘wicce’, que significa mujer sabia. Esto nos indica que las brujas que antaño se conocían no tenían por qué ser malvadas, de hecho, normalmente eran personas respetadas por sus conocimientos y proezas.

Y en la sección de Cine teníamos a un grande entre los grandes, Jack Nicholson. Adaptable a cualquier género y un eterno en el séptimo arte. Ha estado nominado al Óscar hasta 12 veces siendo así el actor con mayor número de nominaciones de la historia, aunque finalmente “solo” ha conseguido tres estatuillas. Aunque también es destacable el reconocimiento del American Film Institute por su contribución a las artes escénicas. Destacamos este premio entre otros, pues se le otorgó en 1994 y se convirtió así en uno de los actores más jóvenes en poseerlo.

Comenzó su carrera a finales de los 50 y desde ahí no ha dejado de trabajar. Su primera película, no como protagonista obviamente, fue The cry baby killer (1958). Pasó después por otras películas sin mucho presupuesto trabajando como actor, pero también como guionista y productor. Sin embargo, sería con Easy Rider (1969) con la película que consiguió darse a conocer entre el público y la crítica, pues esta le valió ya su primera nominación al Óscar.

En septiembre de 2013 se despidió del gran público no sin antes dejarnos unas cuantas curiosidades a lo largo de su carrera. Por ejemplo, su nombre se barajó para interpretar a Michael Corleone en El padrino, ¿os imagináis cómo habría sido? Distinto, pero muy bueno también, seguro. Y es que solo un actor tan grande sería capaz de conseguir un hito como el siguiente. Cada vez que se le ha ganado el Óscar a mejor actor su compañera femenina también lo ha hecho. Claro que sus compañeras eran otras grandes (Louise Fletcher, Shirley MacLaine y Helen Hunt), pero solo estas parejas podían conseguir algo así, pues son tres peliculones y además 4 actorazos. Sí, no somos muy objetivas aquí.

Y en la sección de Historia os traíamos la crónica de una vida poco conocida, pero muy trascendente. Se trata de la vida de Sing-Gbe, quien más tarde sería conocido como Cinque y así lo vamos a nombrar aquí. Se estima que ocurrió sobre el año 1839 cuando el hijo de un minero, cuyo origen estaba en lo que actualmente conocemos como República de Sierra Leona, fue un amotinado. Y es que fue apresado por unos tratantes de esclavos que lo vendieron a un comerciante portugués que se dirigía a Cuba.

Ya en La Habana, los pocos esclavos que habían sobrevivido se vendieron a dos cubanos, que los llevarían a otro destino. El viaje sería en barco, pero nunca llegaría a este nuevo puerto. Cinque consiguió convencer a sus compañeros para amotinarse, pues consideraba que era la única opción que tenían. Sería durante la cuarta noche de viaje, consiguieron los cuchillos de los marineros y consiguieron controlar el barco más rápido de lo que creían. Cinque mató al capitán y al cocinero y el resto de la tripulación se abandonó en mitad del mar, a excepción de los esclavistas que los habían comprado, a quienes iban a usar para que les dirigieran de nuevo a África.

Viendo su desconocimiento marítimo, los compradores los engañaron y en lugar de dirigirse a África, decidieron poner rumbo a Nueva York. Los servicios portuarios vieron el barco y saltó la alarma. Aunque algunos de los esclavos (que se creían ya muy cerca de la libertad) saltaron al agua para no ser capturados de nuevo, entre ellos Cinque. Tras una hora de persecución, fueron apresados y acusados de asesinos y piratas. Sin embargo, la Corte se puso una vez de parte de los menos acaudalados y decidió que no eran ni súbditos ni esclavos españoles y que debían "ser declarados libres y se les debía levantar la custodia de la Corte y dejar partir sin retraso".

Claro, que no todo fue tan sencillo. La vuelta tuvieron que costeársela ellos mismos, así que decidieron recorrer el norte del país para recaudar dinero y poder volver a casa. Y como suele pasar en estos casos, incluso sin la intervención de internet, la noticia se extendió y consiguieron más que suficiente dinero para volver a África casi tres años después de haber empezado su aventura. Por su parte, Cinque se convirtió en el guía de una misión cristiana y nunca se arrepintió de su actuación a bordo, pues de ello dependía su vida y la de sus compañeros.

Y ya en la última parte del programa, en la sección de Música, os traíamos a The Police, y todas las curiosidades que envuelven, no tanto al grupo, sino a algunas de sus canciones.

DE DO DO DO, DE DA DA DA

· Esta canción trata sobre cómo la gente manipuladora usa palabras sin sentido o sin contenido para convencer. De ahí, el famoso coro, que dice algo parecido a nuestro blablá.

· Sting la escribió cuando comenzó a interesarse en canciones con versos o coros sin sentido. Quiso escribir una canción de este estilo para ver cómo funcionaba. También comentaría que fue su hijo quien le dio la idea del título.

· En el videoclip se puede ver al betería, Stewart Copeland, grabando a los demás con una cámara Super-8. Y no es casual, lo que grabó puede verse en el documental del 2006 Everyone Stares: The Police Inside Out.

ROXANNE

· Al inicio de la canción, prestando atención, se puede oír el golpe a unas teclas de piano y unas risas. Esto sucedió el día de la grabación, en el que Sting se sentó sobre las teclas y el micrófono consiguió grabar ese golpe y las carcajadas posteriores.

· El guitarrista, Andy Summers, quería que el arreglo de guitarra fuera única, quería que solo con escuchar los primeros acordes, la canción fuera fácilmente reconocible.

SO LONELY

· Se publicó en 1978, y mucha gente pensó que los coros, en lugar de decir ‘So lonely’, decían ‘Sue Lawley’ que era una popular presentadora de la BBC de aquellos años.

· El disco que contiene esta canción, Outlandos d’Amour se grabó por completo de madrugada, en Leatherhead, en Surrey. Fueron varias sesiones, pero todas se llevaron a cabo de madrugada.

BRING ON THE NIGHT

· Sting reutilizó una de las canciones que había escrito para su banda anterior (No exit), y surgió Brings on the night. La canción original se llamaba Carrion Prince (O Ye of Little Hope).

· Tiene una versión en castellano (Tráeme la noche) grabada por Andy Summers, Gustavo Cerati y Vinnie Colaiuta. Se incluyó en el disco Outlandos d’Americas, un álbum tributo de algunas bandas hispanoamericanas.

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